ContenidoscMOOC: Repertorios, Disposiciones y Paisaje en la Edición de ArteEl retorno del Rey MelónGlosario de materiales y procedimientos en la fabricación artesanal de papelDos tradiciones, una decisión: fibra, batido y formaciónQué papel necesita cada técnica de impresión: absorción, estabilidad y decisiones antes de la tinaEl algodón como soporte papelero: linters, trapo y permanenciaEl lino como soporte papelero: química, preparación y permanenciaEl cáñamo como soporte papelero: tenacidad, batido y permanenciaEl abacá y la decisión del batidoEl yute como soporte artístico: química, proceso y aplicacionesEl sisal como materia prima papelera: química, refinado y soporte artísticoEl enriado: cómo la descomposición controlada convierte el trapo en materia primaLa cocción alcalina: transformar la fibra antes del batidoBatido manual vs. pila holandesa: la decisión de entradaFibrilación, hidratación y drenaje: lo que el batido le hace a la fibraEl agua en la tina: pH, dureza y temperaturaLa forma y el bastidor: tipos, construcción y cuidadoEl gramaje: una decisión que se toma en la tina, no sobre la básculaLa formación: el gesto de la sacada en detalleInvestigación técnica: La puesta, la prensa y el levado en la fabricación artesanal de papelLa filigrana: diseño, construcción y física del papel que se ve a contraluzEl secado: métodos, superficies y tensiónEl encolado en profundidad: interno, externo y la decisión del usoDespués de la tina: encolado, acabado y lo que el papel guardaEl mismo número, otro papel: gramaje, fibra y lo que el secado termina de decidirEl esparto como materia papelera: fibra, territorio e historiaEl agave y el maguey: fibra, territorio y memoria en papelPapel de pita: manual de recolección y fabricación con Agave americanaBambú (Bambusa, Phyllostachys, Dendrocalamus): la gramínea que China tardó siglos en domarKozo, gampi y mitsumata: las tres fibras del washiEl papel Xuan y la tradición china: bambú, sándalo y la decisión del tratamientoEl papel lokta: química, proceso y permanencia en alturaEl color en la pasta: teñido antes del formadoEl papel con inclusiones: materia integrada durante la formaciónPintura con pulpa y pulpa en spray: la imagen que nace con el papelLiofilización de pulpa: cómo posponer el enlace de hidrógeno para conservar y restaurar¿Qué pasa cuando la imagen ya no va sobre el papel?La paleta de fibrasEl color retenidoEl color que no está en la superficieUn mineral, cuatro funcionesLos gestos del depósitoLa pulpa proyectadaLa mesa de vacíoConstruir sin matrizTrabajar en húmedoConstruir al revésEl papel que el artista necesita: colaboración, encargo y límites del oficioPor qué falla el papel: morfología, fibrilación y diagnóstico de patologíasEl juicio que no tiene protocolo: cuerpo, atención y oficio en la tinaEl juicio que no tiene protocolo: cómo diseñar para que el saber tácito circuleEl relevo: cómo se hereda un oficio que no buscabasEl relevo: cómo se hereda lo que no se puede escribirLa plancha que habla en capasDe la industria al taller: genealogía del fotopolímero artísticoEl grabado menos tóxico: qué cambia y qué permaneceLa decisión de la trama: tres sistemas, tres lógicasLa trama de aguatinta: por qué el fotopolímero no puede leer el tono continuo sin mediaciónLa trama aleatoria pixelada: proceso, parámetros y límitesLa trama estocástica: el sistema FM y el punto que desapareceTrama manual con aerógrafo sobre film para positivo: proceso y materialesLa exposición como ecuación: cuatro variables, ninguna universalVariables críticas en la exposición: cuatro parámetros que el practicante debe medirEl test de calibración: trama fija, positivo de 40 grisesLa insoladora IC-5000: especificaciones y protocolo de usoEl revelado: agua, frotado y secado en secuencia exactaEl fotopolímero en la tradición calcográfica: qué cambia y qué permaneceNo «el buen hacer»: el quehacerAnatomía de la Resistencia SimbólicaGuía para participantes en el Atlas de la SuturaLa obcecación y la censura por ignorancia en «El Tercer Hombre»El amontonamiento y la censura por fricción en «El salario del miedo»La comparecencia y la censura por miedo en «Sed de mal»El desbordamiento y la censura por inundación en «La dama de Shanghái»El oficio que el mercado no puede financiarEl agua de la tina no mienteLo que la plancha le devuelve a la manoLa materia que educa: lo que el papel, la tinta y la piedra enseñan¿Qué sabe tu cuerpo que tus palabras no pueden decir?Del repertorio al oficio: cuando el saber sale del cuerpoLa fotografía escenificada: construir la imagen desde el artificioLa proposición del taller: leer un modo de relación como una fraseLa ápate: el arte gráfico como trampa productivaLos espacios de mediación: el tono de la acciónArchein, Poiein, Prattein: en qué modo estratégico está tu tallerLa panarquía: revuelta y memoriaLos estratos del taller: de la prensa al paisajePor qué decimos «ecosistema»Arte operacional: cuando hacer es también planificarCuando la red era el taller: memoria del primer encuentro internacional en red sobre el libro de artista (2010)Sensibilidad, arte y cultura: la tríada del ecosistemaEl aguisamiento: construir y dar forma con cuidadoDel arquitecto al jardineroLas tres dimensiones de un taller vivoLos cuatro modos: épico, cómico, lírico y trágico en la edición de arteLa pregunta más disruptiva del tallerSintécnesis: cuando la tecnología extiende la manoLa queja como dato de I+DAtención plena frente a atención distraídaEl peligro del nosotros en el tallerLos rituales como infraestructuraEvaluar sin destruirEl corredor vibranteConocimiento agregado y comunidad de prácticaAutopoiesis y simpoiesis: crecer juntos sin disolverseLa parodia como modelo de aprendizajeEl taller como resistencia situadaLa publicación como acto de comunidadDetente Amenaza: de qué te defiendes y cómoMapear la censura: por qué el proyecto elige el mapa y no el manifiestoLa comunidad de práctica como forma de resistencia: por qué (In)visibles se organiza como se organizaContracartografías: por qué agregar críticamente no es lo mismo que difundirMapeo afectivo de la censura: por qué dos palabras lo cambian todoTres textos para entender el Atlas antes de ponerte a trabajarCuatro formas en las que el poder nos hace invisiblesLa imagen y el texto en el Atlas de la SuturaInstrucciones para participar en la convocatoría «Detente Amenaza»(IN)visibles: cartografía de una práctica artística insurgenteLa Xilografía: La Matriz Ancestral y el Lenguaje de la MaderaEl Arte Gráfico: De la Matriz Única al Original MúltipleClasificación Taxonómica de las Técnicas de Edición y Arte GráficoComunidad de Práctica Bajo Presión: hacia una gestión del acompañamiento y la emergenciaLa broma como manual de insumisiónControl y DesarticulaciónDel espejo a la palanca: «Detente Amenaza» como infraestructura cívica y arte operacionalDel «Detente bala» al «Detente amenaza»: Anatomía de un escudo espiritual y socialEl texto como agente en el arte contemporáneo y la gráficaMonstruosidad y anulación de la autonomía en «El salario del miedo»Metodología de la amenaza, las modulaciones del miedoLa vida social de los monstruos: modos de la imaginación políticaLa Gráfica Contemporánea: Fotopolímero y Convergencia DigitalEl Umbral de la Mirada: El Límite entre Leer y VerPalabra e Imagen: El Encuentro IntermedialExploraciones entre el territorio, la memoria y el lenguaje visualCartografías del Pensamiento Gráfico: Coral Revueltas ValleEl Circuito del Control: Censura, Monstruos y ResistenciaGuía Técnica de Tinta Calcográfica: Cómo Dominar la Viscosidad, los Aceites y los Modificadores para una Estampa PerfectaFormatos del AtlasAtlas de la Sutura: El Arte como Cartografía de Resistencia¿Que es una Comunidad de Práctica?Entre el Repertorio y la Disposición: Navegar la complejidad de las comunidades artísticasLa Resistencia Situada: Ecología Política de la Edición de ArteLa Ignorancia Planificada: Cartografiar la Ceguera en la Era de la Gráfica ExpandidaLos Tres Pilares de la Colaboración: Un Análisis de ‘Bajo Presión’Conocimiento Agregado(IN)visibles: Mapeo Afectivo de la Censura¿Libro de Artista o Libro Ilustrado? Por qué los confundimos y cómo diferenciarlosUna Teoría de los Monstruos: Genealogía de la Amenaza PolíticaHistoria del libro de artista. ISABELLE JAMESON. Traducido por Jim Lorena¿Eres víctima o cómplice en la era digital del arte?La Gramática del Taller: 1 Mapa para Entender la Lógica OcultaDescripción de los Satisfactores en los Talleres de Arte GráficoSintagma «Gramática del Aguisamiento»50 patrones para el diseño de un tallerPoiesisCómo dar vida a tu Fanzine: 7 Métodos de Impresión Esenciales Explicados por Mon MagánGuía Completa: Las 7 Formas Básicas para Doblar y Encuadernar tu FanzineMimesisCuatro Modos AdverbialesMetodologías de AprendizajeTramo 1sitemapMás Allá del Mapa: Apuntes para una Graficoestéticael Taller como Sustantivo: ActividadesFrancisca BurgosEl Arte Impreso y su Torre de Babel: Una Llamada a la Transparencia en el MercadoEntornos de Aprendizaje Autoorganizado (SOLE)Cómo Contribuir al Repositorio de Conocimiento «Bajo Presión»Cápsula Formativa. Definición del términoJuego Interactivo: La Gramática del AguisamientoFicha de Verificación SerigrafíaHacia un modo de relaciónEl Ecosistema Graficoestético y la Gramática del AguisamientoHacia una Estética Sustantiva: ¿Satisface el Arte Nuestras Necesidades?Communitas – La Potencia de Crear JuntosFlujo de Trabajo en Imprenta LuqueEpson surecolor p60001 Ecosistema GraficoestéticoIntroducción al cMOOC: Repertorios, Disposiciones y Paisaje de la Edición de ArteEje 1. Fundamentos de la Estética (Sensibilidad, Arte, Cultura).Eje 2. Ecosistema graficoestéticoEje 3. El paisaje: matriz de conflictos posiblesLas Caras Ocultas de la Censura: Redefiniendo la ProhibiciónLas Modulaciones de la Amenaza y el MiedoEje 4. El repertorio: forma viva de una prácticaEje 5. Las disposiciones: la postura ante el repertorioEje 6. El Oficio: materia, herramienta y cuerpoEje 6. El Oficio: cápsulas formativasEje 7. Gramática del aguisamientoComunidadCápsulasEl retorno del Rey MelóncMOOC: Repertorios, Disposiciones y Paisaje en la Edición de ArteEtiquetasSeleccionar Etiqueta(IN)visiblesabacáadverbios modalesaerógrafoalgodónalumbreamenaza experiencial.Aprendizaje ColaborativoArte GráficoArte Impresoarte operacionalaspiradora de fluidosAutoformaciónautonomíaautonomía modalautopoiesisBajo Presiónbaño de parobiopolíticacadena de preparacióncalcografíacalibración fotopolímerocampo de fuerzascapasCápsulas de Formacióncarbonato cálcicoCarol Reedcatarsiscensura por friccióncensura por ignoranciacensura por inundaciónchine collécMOOCcohesión internaColaboracióncolorComunidad de Aprendizajecomunidad de prácticaconcentrado pigmentadoConocimiento AbiertoConocimiento agregadocontracción diferencialcontrol diferidocontrol socialCoproducción Editorialcorredor vibranteCuatro Sedesdensidad ópticadepósitodetente amenazadetente baladignidad individual y colectivadiscernimientodisposicióndisposición abiertaDycrilecosistema graficoestéticoEdición de ArteEl salario del miedoEl Tercer Hombreemergenciaemulsión fotosensibleencoladoentendimiento profundoEntornos de Aprendizaje Autoorganizadoestética modalestratosexposición fotopolímeroextracciónfeedbackfibrafibra cortaformación de imagenfotopolímerofragmentación digitalfrescoganancia de puntoGentenaar-Torleygestióngesto técnicogestosgrabado calcográficograbado econológicograbado en fotopolímerograbado menos tóxicograbado solargráfica contemporáneagramática del aguisamientoGuerra CivilHartmannHenri-Georges ClouzothuecograbadohumedadIC-5000iconotextoimagen latenteinfraestructura cívicainnovaciónInnovación Educativainsoladoraintegrador digitalinterdependenciaintervencióninversiónirreversibilidadJaén EditaJordi ClaramonteKeith HowardkozoLa dama de Shangháilavado por presiónLenguaje de PatronesLibre DistribuciónlinoMapeo de Talleresmateriamatrizmesa de vacíomicropocillosmigraciónmímesismodo cómicomodo de relaciónmodo épicomonstruo políticomordientenerino lugarnuda vidaoficioópticaOrson WellespaisajepaletapanarquíapedagogíaPensamiento Críticopermanenciapigmentopila holandesapincelpistola de patrónPlataforma DigitalPolanyipositivo autográficopositivo de 40 grisespropilenglicolProyecto EditorialpublicaciónpulverizadoRed de ColaboraciónrefinorepertoriorepetibilidadRepositorio de Conocimientoresistenciaresistencia simbólicaretenciónrevelado fotopolímerosaber tácitosacramentalSagrado CorazónsalpicadoSed de malsensibilidadsimpoiesissociología del miedosolidez lumínicaSostenibilidadstenciltecnologíaThecno Filmtintes naturalesToyobo Printighttrama aleatoria pixeladatrama de aguatintatrama estocásticatrama FMtrama manualtransformar datos en conocimientotransmisiónvertido (In)visiblesBlogCápsulaFabricación de PapelcMOOCecosistema graficoestéticoOficioPaisajeGramática del AguisamientoFotopolímeroGeneralInstruccionesJardinerosmodulacionesPeliculasRepositorioArchivoTexto e ImagenSerigrafíaTextosTextos y documentoscMOOC: Repertorios, Disposiciones y Paisaje en la Edición de ArteEl retorno del Rey Melón
Cuando la red era el taller: memoria del primer encuentro internacional en red sobre el libro de artista (2010)
La comunidad de práctica como forma de resistencia: por qué (In)visibles se organiza como se organiza
Exploraciones entre el territorio, la memoria y el lenguaje visualCartografías del Pensamiento Gráfico: Coral Revueltas Valle
Guía Técnica de Tinta Calcográfica: Cómo Dominar la Viscosidad, los Aceites y los Modificadores para una Estampa Perfecta
