(IN)visibles
(IN)visibles trasciende la noción de exposición colectiva. Es la contraparte operativa y tangible del cMOOC «Repertorios, disposiciones y paisaje en la edición de arte» y la puesta en escena de la comunidad Bajo Presión.
Operamos bajo los principios del aprendizaje situado (Jean Lave): aquí el conocimiento no se transmite pasivamente, se construye mediante el compromiso mutuo. Mientras el cMOOC define el marco reflexivo, (IN)visibles ejecuta la teoría como un acto de resistencia editorial.
Nuestra misión: Visibilizar narrativas silenciadas. Desplazamos la cartografía convencional hacia un «Mapeo Afectivo». No trazamos territorios físicos, sino un atlas vivo de cicatrices emocionales, memorias ocultas y revueltas íntimas. Utilizamos un lenguaje híbrido (gráfica + poesía) para confrontar violencias sutiles y edificar un contrapoder.
(IN)visibles es la materialización operativa de la comunidad de práctica Bajo Presión. Concebido como un acto de resistencia editorial, el proyecto trasciende la exposición colectiva tradicional para proponer una metodología de «Mapeo Afectivo». En lugar de territorios físicos, cartografiamos narrativas silenciadas por las estructuras de poder contemporáneas.
Articulado entre Europa y Latinoamérica (con sedes iniciales en Jaén y Pereira), el proyecto busca construir un «Atlas de la Sutura»: una colección fundacional de 50 obras gráficas inéditas. Estas piezas dialogan con cuatro ejes de censura invisibilizada: el miedo, la burocracia, el ruido digital y la ignorancia estructural.
Para garantizar su impacto y permanencia, (IN)visibles se despliega en tres soportes interconectados: una Ruta Expositiva itinerante que activa el debate local; una Publicación Ensamblada (objeto-manifiesto de 22×32 cm) que asegura la circulación táctil de la obra; y una Plataforma Digital que actúa como memoria y archivo vivo de la investigación.
Índice del Proyecto
1. Identidad y Filosofía
2. Estructura: Los Tres Soportes
3. Visión Estratégica y Modelos Operacionales
4. Convocatoria Curatorial: Ejes Temáticos
5. Especificaciones Técnicas
6. Cronograma de Ejecución
La Estructura del Proyecto
Para garantizar impacto y permanencia, el proyecto se articula en tres soportes interconectados:
1. La Ruta Expositiva (El Encuentro) El cuerpo físico e itinerante.
Descentralizamos el discurso llevando la colección a diversos contextos, iniciando en Jaén y Pereira. Es el espacio de confrontación directa y debate comunitario.
2. Atlas de la Sutura (El Objeto) Publicación ensamblada y manifiesto autónomo.
Más que una publicación, es una obra modular (22 x 32 cm) diseñada para sobrevivir a la exposición. Un soporte táctil que asegura la circulación de la obra.
3. La Plataforma Digital (La Memoria) Archivo vivo y expandido.
Frente a lo efímero del evento físico, la web perpetúa la investigación, los textos curatoriales y los procesos, sirviendo como repositorio permanente de conocimiento.
Visión Estratégica y Operativa
Metas
Activación de Redes
Consolidar una red transfronteriza de artistas y editores donde la identidad se forja en la práctica.
Repertorio Compartido
Crear una colección fundacional de 50 obras inéditas con rigor técnico y conceptual.
Autonomía Sostenible
Validar un modelo de producción ético, demostrando que la sostenibilidad cultural es posible fuera de las lógicas de mercado.
Cómo operamos
Creación Autónoma
Priorizamos la integridad del discurso sobre la rentabilidad para asumir riesgos estéticos y políticos.
Hibridación
Fusionamos gráfica y palabra para reivindicar el «tiempo lento» frente a la aceleración digital.
Cruce Transfronterizo
Provocamos «fricciones creativas» entre contextos dispares (ej. Europa – Latinoamérica) para desestabilizar narrativas aisladas.
Convocatoria Curatorial: Las Dimensiones de lo Invisible
Buscamos obras que dialoguen con uno de los siguientes ejes de censura:
Eje 1: Censura por Miedo (El Muro y el Eco)
Foco: Prohibición explícita, autocensura, exclusión. Explora lo prohibido y lo no dicho. Buscamos obras que actúen como contrapoder, dando voz a lo ausente (el Muro) o amplificando lo marginal (el Eco).
Eje 2: Censura por Fricción (La Arena y el Laberinto)
Foco: Burocracia, obstáculos administrativos, desgaste. Un desafío a la lentitud institucional. La obra debe ser un acto de síntesis que denuncie los trámites inútiles y el «laberinto» de procedimientos que desincentivan la crítica.
Eje 3: Censura por Inundación (El Ruido)
Foco: Post-verdad, saturación digital, pérdida de sentido. Un dique de contención frente a la sobrecarga informativa. Buscamos obras que transformen el ruido ambiental en un mensaje claro y potente.
Eje 4: Censura por Ignorancia (El Espejo Roto)
Foco: El no-saber-que-no-se-sabe, información desagregada. Revelar lo que se ignora por diseño. La obra como herramienta de alfabetización crítica que conecta datos fragmentados para desmantelar la economía de la atención.
Especificaciones Técnicas
El formato es parte de la estrategia: todas las obras conformarán la publicación colectiva «Atlas de la Sutura».
Formato Base: Hoja suelta.
Medida Estándar (Obligatoria): 22 cm (ancho) x 32 cm (alto).
Desplegables: Se aceptan formatos mayores (ej. 44×32, 66×32, 88×64 cm) siempre que, una vez plegados, cumplan estrictamente con el estándar de 22×32 cm.
Técnicas admitidas Fomentamos la coherencia conceptual entre técnica y mensaje.
Grabado Tradicional: Relieve (Xilografía, Letterpress) y Hueco (Calcografía, Aguafuerte, etc.).
Otras Técnicas: Fotopolímero, Litografía, Serigrafía, Risografía, Giclée, Paper Art y mixtas.
Cronograma de Ejecución
Estas fechas guían la ruta crítica hacia la inauguración.
| Hito Clave | Fecha / Período |
| Integración de artistas invitados | Noviembre 2025 |
| Inicio exposición virtual | Enero 2026 |
| Recepción de obra física (Límite) | 15 de Abril de 2026 |
| Inauguración (Jaén y Pereira) | Mayo 2026 |
| Inicio Ruta Itinerante | Septiembre 2026 |